くまぞう雑記帳
伊福部昭、芥川也寸志、黛敏郎・・・クラシック系日本人作曲家の音楽を愛好しております。
カテゴリー [ 芥川也寸志 ]
芦屋交響楽団第68回定期：芥川也寸志「オーケストラのためのラプソディ」他
〔2007.09.30〕
芥川也寸志「オーケストラのためのラプソディ」を聞きたくて芦響の定期演奏会に出かけました。
芦屋交響楽団第68回定期演奏会〜創立40周年記念演奏会�供繊�2007年9月29日、ザ・シンフォニーホール）
リムスキー＝コルサコフ：スペイン奇想曲
芥川也寸志：オーケストラのためのラプソディ
チャイコフスキー：交響曲第4番
指揮：松尾葉子
最初の「スペイン奇想曲」、最初は緊張気味でしたが中盤から松尾/芦響の演奏は徐々に歯切れが良くなってきます。この調子なら芥川の曲に期待が持てそうだなと感じながら聞いていました。
いよいよ「オーケストラのためのラプソディ」です。作曲者がこの曲を「魔法使いが小さな魔法の杖を振り回す音楽」だと語っていた通り、色んな仕掛けがいっぱい詰まった楽しい曲です。初めて生で聞きましたが、その仕掛けの面白さが録音で聞くよりもずっとよく分かり、楽しめました。
とにかく打楽器奏者の人たちが様々な楽器を忙しく持ち替える活躍ぶりが見ものでした。演奏会のパンフレットによると、打楽器はティンパニにシンバル、大太鼓、中太鼓、カバサ4、ギロ4、グロッケンシュピール、マラカス、ボンゴ、鞭、ドラと極めて多彩です。CDで「このバシッ、という刺激的な音は何だろう」と疑問に思っていた箇所は鞭を打ちつける音だったのか！ 暁伸・ミスハワイでお馴染みのギロ（関西人にしか分からんか？）やカバサといったラテンパーカッションに乗せたアレグロ・オスティナートの迫力！ 日本の横笛、能管の音色といった趣の優雅なソロを聞かせてくれたフルートやピッコロも聞きものでした。最後のほう、これまでに出てきた様々なモティーフをまとめて坩堝にぶち込んだかのような混沌としたクライマックス、そしてピアニッシモからボリューム最大の地響きへといたるコーダ。切れ味鋭い松尾さんの指揮ぶりもすばらしかったと思います。
芦屋交響楽団第68回定期演奏会〜創立40周年記念演奏会�供繊�2007年9月29日、ザ・シンフォニーホール）
リムスキー＝コルサコフ：スペイン奇想曲
芥川也寸志：オーケストラのためのラプソディ
チャイコフスキー：交響曲第4番
指揮：松尾葉子
最初の「スペイン奇想曲」、最初は緊張気味でしたが中盤から松尾/芦響の演奏は徐々に歯切れが良くなってきます。この調子なら芥川の曲に期待が持てそうだなと感じながら聞いていました。
いよいよ「オーケストラのためのラプソディ」です。作曲者がこの曲を「魔法使いが小さな魔法の杖を振り回す音楽」だと語っていた通り、色んな仕掛けがいっぱい詰まった楽しい曲です。初めて生で聞きましたが、その仕掛けの面白さが録音で聞くよりもずっとよく分かり、楽しめました。
とにかく打楽器奏者の人たちが様々な楽器を忙しく持ち替える活躍ぶりが見ものでした。演奏会のパンフレットによると、打楽器はティンパニにシンバル、大太鼓、中太鼓、カバサ4、ギロ4、グロッケンシュピール、マラカス、ボンゴ、鞭、ドラと極めて多彩です。CDで「このバシッ、という刺激的な音は何だろう」と疑問に思っていた箇所は鞭を打ちつける音だったのか！ 暁伸・ミスハワイでお馴染みのギロ（関西人にしか分からんか？）やカバサといったラテンパーカッションに乗せたアレグロ・オスティナートの迫力！ 日本の横笛、能管の音色といった趣の優雅なソロを聞かせてくれたフルートやピッコロも聞きものでした。最後のほう、これまでに出てきた様々なモティーフをまとめて坩堝にぶち込んだかのような混沌としたクライマックス、そしてピアニッシモからボリューム最大の地響きへといたるコーダ。切れ味鋭い松尾さんの指揮ぶりもすばらしかったと思います。
９月芥川祭り＠関西アマオケ（１）：六甲フィル「交響管絃楽のための音楽」
〔2007.09.02〕
神戸のアマオケ六甲フィルハーモニー管弦楽団の定期演奏会に行ってきました。
六甲フィルハーモニー管弦楽団第２４回定期演奏会（2007年9月2日、神戸文化ホール）
曲目：芥川也寸志／交響管絃楽のための音楽
シベリウス／交響曲第６番ニ短調
ベートーヴェン／交響曲第７番イ長調
指揮：森康一、松井真之介
六甲フィルは２００５年の定期で伊福部昭「交響譚詩」を取り上げており、今回また芥川也寸志を演奏してくれるという嬉しいオーケストラであります。
1曲目の「交響管絃楽のための音楽」。私にとってはこれがメーンイベントですが、最初の曲ということで手探りの演奏だったかなという感じでした。まあ第1楽章はアマチュアにとってはかなり難易度が高いとは思います。第2楽章は例のシンバル一閃でもう芥川ワールド一直線。もっと破天荒な演奏でもいいとは思いましたが、なかなか楽しめました。
次のシベリウス6番、最後に聞いたのはいつか思い出せないほど自分にはなじみ薄い曲ですが、正直「こんなにいい曲だったかな？」と感心しました。フィンランディアや交響曲第2番など他のシベリウスの人気曲より好きですね〜。また曲の美点を調子の出た六甲フィルがよく表現していました。
時間の都合でベト７は聞かずに出てきました。残念。
9月29日にはかつて芥川が音楽監督を務めた芦屋交響楽団が第68回定期演奏会（ザ・シンフォニーホール）で芥川也寸志「オーケストラのためのラプソディ」を演奏します。これも楽しみです。
六甲フィルハーモニー管弦楽団第２４回定期演奏会（2007年9月2日、神戸文化ホール）
曲目：芥川也寸志／交響管絃楽のための音楽
シベリウス／交響曲第６番ニ短調
ベートーヴェン／交響曲第７番イ長調
指揮：森康一、松井真之介
六甲フィルは２００５年の定期で伊福部昭「交響譚詩」を取り上げており、今回また芥川也寸志を演奏してくれるという嬉しいオーケストラであります。
1曲目の「交響管絃楽のための音楽」。私にとってはこれがメーンイベントですが、最初の曲ということで手探りの演奏だったかなという感じでした。まあ第1楽章はアマチュアにとってはかなり難易度が高いとは思います。第2楽章は例のシンバル一閃でもう芥川ワールド一直線。もっと破天荒な演奏でもいいとは思いましたが、なかなか楽しめました。
次のシベリウス6番、最後に聞いたのはいつか思い出せないほど自分にはなじみ薄い曲ですが、正直「こんなにいい曲だったかな？」と感心しました。フィンランディアや交響曲第2番など他のシベリウスの人気曲より好きですね〜。また曲の美点を調子の出た六甲フィルがよく表現していました。
時間の都合でベト７は聞かずに出てきました。残念。
9月29日にはかつて芥川が音楽監督を務めた芦屋交響楽団が第68回定期演奏会（ザ・シンフォニーホール）で芥川也寸志「オーケストラのためのラプソディ」を演奏します。これも楽しみです。
アンサンブル・ヴィオ神戸のトリプティーク
〔2007.05.14〕
先日告知したアンサンブル・ヴィオ神戸の第７回定期演奏会に行ってきました。。参考→芥川也寸志「弦楽のための三楽章」やるぞ：アンサンブル・ヴィオ神戸第７回定期演奏会
芥川也寸志の弦楽のための三楽章〈トリプティーク〉、第１楽章は芥川を特徴づける忙しい半音階進行が印象的な音楽です。芥川の曲はしばしばプロコフィエフ、ハチャトゥリアンなどのロシア音楽からの影響を指摘されますが、今回の第１楽章はむしろバルトークの弦楽四重奏を一瞬思わせる緊迫感あふれる演奏でした。コンサートマスターの難しい独奏部分、健闘みごとでした。
第２楽章で楽器の胴体を叩いて音を出すノック・ザ・ボディという特殊奏法が使われるのですが、実際にこの目で見て「こうやっているのか」と感心！ ヴァイオリン、ヴィオラの人は顎に楽器をはさんだまま左手人差し指、中指あたりの第２関節あたり（だと思う）を下から楽器の裏側に打ちつけていました（痛くないのか？）。録音で聞くより素朴なコツコツいう音、和太鼓の縁の部分を叩いているような音がこの美しい緩叙楽章にアクセントを添えていました。
お祭り風のリズムが楽しい第３楽章もなかなかの熱演。曲が終わって指揮者が大きなため息をついているのが見えました。「何とかうまくいった、よかった〜」というところだったのでしょうか。
芥川也寸志の弦楽のための三楽章〈トリプティーク〉、第１楽章は芥川を特徴づける忙しい半音階進行が印象的な音楽です。芥川の曲はしばしばプロコフィエフ、ハチャトゥリアンなどのロシア音楽からの影響を指摘されますが、今回の第１楽章はむしろバルトークの弦楽四重奏を一瞬思わせる緊迫感あふれる演奏でした。コンサートマスターの難しい独奏部分、健闘みごとでした。
第２楽章で楽器の胴体を叩いて音を出すノック・ザ・ボディという特殊奏法が使われるのですが、実際にこの目で見て「こうやっているのか」と感心！ ヴァイオリン、ヴィオラの人は顎に楽器をはさんだまま左手人差し指、中指あたりの第２関節あたり（だと思う）を下から楽器の裏側に打ちつけていました（痛くないのか？）。録音で聞くより素朴なコツコツいう音、和太鼓の縁の部分を叩いているような音がこの美しい緩叙楽章にアクセントを添えていました。
お祭り風のリズムが楽しい第３楽章もなかなかの熱演。曲が終わって指揮者が大きなため息をついているのが見えました。「何とかうまくいった、よかった〜」というところだったのでしょうか。
新交響楽団演奏会：芥川也寸志｢交響管絃楽のための音楽」(２)
〔2006.09.02〕
（新交響楽団演奏会：芥川也寸志｢交響管絃楽のための音楽」(１)からのつづきです）
「交響管絃楽のための音楽」は１９５０年に作曲、初演されました。芥川20代半ばのフレッシュな作品です。
この曲が収録されているＣＤ「日本管弦楽名曲集
」のライナーノート(博覧強記の音楽評論家･片山杜秀氏による。）には、
『(芥川は）作曲を伊福部(昭)と橋本国彦に師事。前者のりりしく粗野なアレグロの美学と後者のせつないリリシズムをブレンドしたような、独自の作風に到達した。
《交響管絃楽のための音楽》は作曲家の出世作で、上述の作風をよく示したもの。』(カッコ内は引用者)とあります。
付け加えるならば、木管と金管のユーモラスな掛け合いから始まる第一楽章は｢せつないリリシズム」、豪快にドライブする第二楽章が「りりしく粗野なアレグロ」の要素がより強いといえるでしょう。
さて、この日の演奏ですが･･･
第一楽章は静かにスタートしました。各楽器群の色彩感豊かな絡み合いが面白い楽章です。どこかのサイトで｢闇市の喧騒のよう」と表現していた方がいらっしゃいましたが、言い得て妙ですね。嵐の前の静けさという感じで淡々と進んでいきました。
第二楽章はシンバルの強打で始まります。
私の席の前に「パパの晴れ姿を見に来ました｣という感じの母子連れが座っていたのですが(アマオケなので楽団員を応援しに来たらしい家族連れが目立ちました)、早くも退屈して居眠りしかけていた小さな女の子が、このシンバル一発で跳ね起きました。
いよいよエンジン全開です。強烈なリズムに乗ってガーッと盛り上がったかと思うと少し静かになり、またガーッ、です。寄せては返す波、それも台風接近中の高知･桂浜のような大波が襲い掛かってきます。
やがてガンガン打ち鳴らされる大太鼓が度肝を抜きます。ここに第一主題の最強奏が乱入し、クライマックスが訪れます。高音部から駆け下りる怪鳥の叫びのような木管が、咆哮する金管楽器群に絡みつきます。すごい、の一言です。
この荒れ狂うクライマックス、ＣＤで確認するとわずか１２、３秒に過ぎないのが驚きです。耳に残るのでもっと長い時間演奏されているように錯覚するのですが、盛り上がる部分をあっさり切り上げる潔さ、緩急のバランスが絶妙なのは師の伊福部譲りといえるでしょう。
恐ろしくカッコいいラスト、低音部と打楽器群の一瞬の地響きの後「ジャン」と全合奏して曲が終わりました。ライブでの「交響管絃楽のための音楽」初体験、すばらしかったです。
「交響管絃楽のための音楽」は１９５０年に作曲、初演されました。芥川20代半ばのフレッシュな作品です。
この曲が収録されているＣＤ「日本管弦楽名曲集
」のライナーノート(博覧強記の音楽評論家･片山杜秀氏による。）には、『(芥川は）作曲を伊福部(昭)と橋本国彦に師事。前者のりりしく粗野なアレグロの美学と後者のせつないリリシズムをブレンドしたような、独自の作風に到達した。
《交響管絃楽のための音楽》は作曲家の出世作で、上述の作風をよく示したもの。』(カッコ内は引用者)とあります。
付け加えるならば、木管と金管のユーモラスな掛け合いから始まる第一楽章は｢せつないリリシズム」、豪快にドライブする第二楽章が「りりしく粗野なアレグロ」の要素がより強いといえるでしょう。
さて、この日の演奏ですが･･･
第一楽章は静かにスタートしました。各楽器群の色彩感豊かな絡み合いが面白い楽章です。どこかのサイトで｢闇市の喧騒のよう」と表現していた方がいらっしゃいましたが、言い得て妙ですね。嵐の前の静けさという感じで淡々と進んでいきました。
第二楽章はシンバルの強打で始まります。
私の席の前に「パパの晴れ姿を見に来ました｣という感じの母子連れが座っていたのですが(アマオケなので楽団員を応援しに来たらしい家族連れが目立ちました)、早くも退屈して居眠りしかけていた小さな女の子が、このシンバル一発で跳ね起きました。
いよいよエンジン全開です。強烈なリズムに乗ってガーッと盛り上がったかと思うと少し静かになり、またガーッ、です。寄せては返す波、それも台風接近中の高知･桂浜のような大波が襲い掛かってきます。
やがてガンガン打ち鳴らされる大太鼓が度肝を抜きます。ここに第一主題の最強奏が乱入し、クライマックスが訪れます。高音部から駆け下りる怪鳥の叫びのような木管が、咆哮する金管楽器群に絡みつきます。すごい、の一言です。
この荒れ狂うクライマックス、ＣＤで確認するとわずか１２、３秒に過ぎないのが驚きです。耳に残るのでもっと長い時間演奏されているように錯覚するのですが、盛り上がる部分をあっさり切り上げる潔さ、緩急のバランスが絶妙なのは師の伊福部譲りといえるでしょう。
恐ろしくカッコいいラスト、低音部と打楽器群の一瞬の地響きの後「ジャン」と全合奏して曲が終わりました。ライブでの「交響管絃楽のための音楽」初体験、すばらしかったです。
新交響楽団演奏会：芥川也寸志「交響管絃楽のための音楽」(１)
〔2006.08.28〕
２００６年７月２２日の新交響楽団第１９４回演奏会（東京・サントリーホール）
指揮:小松一彦
芥川也寸志：交響管絃楽のための音楽
伊福部 昭：管絃楽のための日本組曲
黛 敏郎：涅槃交響曲（男声合唱･栗友会）
今回は上記コンサート冒頭で演奏された芥川作品について書いてみます。 （過去記事「涅槃交響曲」コンサートに行ってきた(１)、および(２)を参照）
芥川也寸志（１９２５−１９８９）は小説家･芥川龍之介の三男として生まれ、自殺した父が残したクラシック音楽のレコードコレクションを幼少時から聞いて育ちました。第二次大戦後に若くして華々しく作曲家デビュー、晩年まで第一線で活躍したのはもちろんのこと、著作活動やテレビ出演(Ｎ響アワー、音楽の広場など）でも有名な文化人でした。
また新交響楽団を創立したり（今回の演奏会は創立50周年記念コンサートでした）、関西のトップアマオケ芦屋交響楽団の音楽監督を務めるなどアマチュアオーケストラの育成に力を入れ、日本人作曲家の作品の普及に力を入れたのです。
さて、「交響管絃楽のための音楽」です。
この曲も涅槃交響曲と同じようにぜひ生で聞いてみたいと思っていた曲だったので、とにかく感激でした。
曲は各５分程度の二つの楽章から成り、第一楽章はまだオケのエンジンが十分に温まらないうちに終わった感もありましたが、第二楽章で大爆発。いや大噴火といえばいいのか･･･
（この項つづく)
指揮:小松一彦
芥川也寸志：交響管絃楽のための音楽
伊福部 昭：管絃楽のための日本組曲
黛 敏郎：涅槃交響曲（男声合唱･栗友会）
今回は上記コンサート冒頭で演奏された芥川作品について書いてみます。 （過去記事「涅槃交響曲」コンサートに行ってきた(１)、および(２)を参照）
芥川也寸志（１９２５−１９８９）は小説家･芥川龍之介の三男として生まれ、自殺した父が残したクラシック音楽のレコードコレクションを幼少時から聞いて育ちました。第二次大戦後に若くして華々しく作曲家デビュー、晩年まで第一線で活躍したのはもちろんのこと、著作活動やテレビ出演(Ｎ響アワー、音楽の広場など）でも有名な文化人でした。
また新交響楽団を創立したり（今回の演奏会は創立50周年記念コンサートでした）、関西のトップアマオケ芦屋交響楽団の音楽監督を務めるなどアマチュアオーケストラの育成に力を入れ、日本人作曲家の作品の普及に力を入れたのです。
さて、「交響管絃楽のための音楽」です。
この曲も涅槃交響曲と同じようにぜひ生で聞いてみたいと思っていた曲だったので、とにかく感激でした。
曲は各５分程度の二つの楽章から成り、第一楽章はまだオケのエンジンが十分に温まらないうちに終わった感もありましたが、第二楽章で大爆発。いや大噴火といえばいいのか･･･
（この項つづく)
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プロフィール
Author:くまぞう
昭和３０年代中ごろ生まれ。阪神間在住。妻、受験生の娘あり。
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