くまぞう雑記帳

このＣＤの片山杜秀のライナーノートには「少年伊福部が、脳裏に刻みつけたアイヌの歌声の、自由な『追憶』として、この曲は作られた」とあるね。

くまぞうＪr.：初期の日本狂詩曲やピアノ組曲は土俗的な音楽素材をそのまま使っていますよね、お刺身のように。この歌や「タプカーラ」はすり身にし裏ごしして肝と生クリームを合わせたソースを絡めて・・・

くまぞう：刺身？　裏ごし？　まあ言いたいことは分からんでもないが・・・多感な少年時代に接したアイヌの歌や踊りの思い出が作曲の動機になったということだな。　

くまぞうＪr.：曲は
１．或る古老の唄った歌　
２．北の海に死ぬ鳥の歌　
３．阿姑子（あこし）と山姥の踊り歌

という３つの歌から成りますが、歌の伴奏がティンパニ奏者ひとりとは・・・ずいぶん変わってますよね。

くまぞう：伴奏、という感じじゃないな。歌と楽器が対等に対話する、あるいは戦っているとでもいうのか。１曲目はアイヌの即興歌謡「シノッチャ」がもとになっていて、詞は老人が老いを嘆くものだ。「オーーフ、エーーフ」というヴォーカリーズ的な独唱で始まり、やがて高音域２台、低音域２台、いずれも５度音程でチューニングしたティンパニが絡む力強い歌だ。

くまぞうＪr.：「ヤイシャマ　ネ　ナ」と歌われる２曲目は伊福部映画音楽で時々聞くメロディーです。

くまぞう：この曲では楽譜を見たわけではないので確かではないんだが・・・

くまぞうＪr.：アンタは楽譜読めないんだから見ても分からんでしょうが(-_-メ;)

くまぞう：それを言うなっ！ともかくだ、ティンパニを素手で叩いたり、ジャズで使うワイヤーブラシのような音も聞こえてくる。曲相に合わせて実に多彩な音色を使い分けていて、素人の耳にも相当な演奏テクニックを要求される難曲だということが分かる。３曲目の軽妙な踊り歌ではチューニングががらりと変わって主旋律と同じメロディーを演奏している。後半部分ではマラカスでティンパニを叩く特殊奏法まで使っているんだ。

くまぞうＪr.：ティンパニの奏法についてはヤマハのＨＰ中の鳴るほど♪楽器解体全書　ティンパニの雑学に詳しく載っています。マラカス叩きもありましたよ。他にもヘッドの上にシンバルを乗せてマレットで叩くなどというのもあるんだって！　ところで、伊福部さんは元々、この曲はコンガを伴奏楽器としたかったらしいですね。音程の叩き分けが困難ということでティンパニに変更になったとか。

くまぞう：コンガならもっと土のにおいのする重厚な演奏になるだろうけど、ティンパニでも十分すごいよ。藍川由美の強烈な歌唱と、どん、どんと豪快に、時には繊細な表情も見せるティンパニの響き。高田みどりも世界的に活躍するパーカッション奏者だし、ライブを体験できるのは楽しみだよ。すばらしいコバロレ、じゃなくてコラロベーショ・・・痛っ、し、舌噛んだ！！

くまぞうＪr.：コラボレーションでしょヽ(￣ー￣ )ノ　しっかりして下さい。

くまぞう：そのコーポレーションだかコロポックルだかに期待します！コロポックルといえば、上のＣＤのジャケット写真を見てみ。アイヌのコスプレだよ。藍川由美は他のＣＤでもいろんなコスプレをしてるんだぞ。伊福部昭音楽祭にフキの葉っぱをかぶって出てきたらどうしようか？　

くまぞうＪr.：確かにDAS MANIFEST VOM ROMANTIKERさんも藍川さんのコスプレ好きを指摘なさっていますが・・・なんでフキの葉っぱなんかが出てくるんですか。勝手に藍川さんをコロポックルにしないで下さい（--#）

くまぞう：バイオリン奏者のブログにコメントしてる演奏仲間の人は「ヘンな曲」「ひょっとしてどこかのパート譜が抜け落ちてるんじゃないの?」「明日という日（引用者注･コンサート当日のこと）が来てほしくない」とまで書いていらっしゃいますねえ。しかし出てきた音はそんなに悪いものではなかった。大澤の魅力を十分に伝える演奏ができていたと思うよ。

くまぞうＪr.：いきなり話を脱線させてしまったかな。感想の続きをどうぞ。

くまぞう：第１楽章Allegro Moderato。フルートによるヨナ抜き長音階の愛らしい主題が出てきたときは、やった、と思ったよ。この動機をわりあいオーソドックスにソナタ形式で展開、再現していくんだが、バイオリン独奏が効果的に織り交ぜられ、時には無調的になり、大管弦楽曲で聞かれる大澤特有のせかせかした音使いもある。間違いなく大澤の個性に貫かれた曲ですよ。

くまぞうＪr.：前回のうちのブログで言ってた「美しいメロディーを得た時の大澤は無敵」というやつですか。

くまぞう：まあ無敵はちょっと大げさかもしれんが。管楽器がホルンとフルートだけなのに、普通のオーケストラ同様の演奏効果を出すのに成功している部分もあった。なかなか楽しめました。第２楽章Adadioは正直言ってあまり印象に残らなかったんだ。それが演奏のせいなのか、曲自体の出来の問題か判断しにくいがね。

くまぞうＪr.：７０年ぶりの演奏で、過去に録音もなくて比較対象できないですからね。

くまぞう：第３楽章Allegro Moltoは冒頭から出てくるオクターブ間を上下するリズミカルな全音階的オスティナート動機が軸。これがかっこ良かったんだよ。弦楽はピチカートを多用して鋭く突っ込んでくる。ベートーベン後期、シューベルト１５番あたりのハードな弦楽四重奏曲の雰囲気も感じた。後半、第１楽章の主題が回想されて盛り上がり、いったん静まってオスティナート動機が戻ってきて締めくくった。聴衆の反応は、ややためらいがちな拍手、というところかな。私は手が痛くなるくらいパチパチしたけどね。この曲を聞けたということで◎、少々のアラは許す。

くまぞうＪr.：何をエラそうに言ってるんですか。貴重な再演にいたるまでの関係者の努力に感謝しましょう。

他の曲の感想も頼みますよ。

くまぞう：ラヴェルはスケールの大きな演奏だったな。舘野泉のピアノは、入魂、心のこもった、としかいえないよ私には。そしてオーケストラが舘野さんの大きさによくついていったと思う。演奏が終わった後、舘野さんは感極まって涙ぐんでいたように見えたが、気のせいだっただろうか。アンコールに演奏した独奏曲にはただただ厳粛な気持ちにさせられた。吉松隆の曲かなと最初は思ったけど、違うみたいだな。

くまぞうＪr.：誰かご存知の人は教えてください。さあ、最後は｢シェエラザード」ですよ。盛り上がったでしょう!

くまぞう：そりゃそうさ。この曲を盛り上げずに演奏するのはかなり難しいだろ。「どんな演奏でも必ずウケるオーケストラ曲ランキング」のＴＯＰ３常連曲だからな。

くまぞうＪr.：そんなランキングないわっ(-_-#)　しかし妙にからみますね。気に入らなかったんですか？

くまぞう：そういう訳じゃないがね。個人的にこの曲はストコフスキー指揮の編曲しまくり超イケイケ演奏がデフォルトなもんで、ちょっと物足りなかったかなと。それと・・・

くまぞうＪr.：まさか、また休憩時間にビール飲みすぎて居眠りしたの？

くまぞう：また、とは何だ失礼な。飲んだのはジントニックだよ。

くまぞうＪr.：アホはほっといて関連ＵＲＬを示します。

　舘野泉関連→クラシック、再発見　不屈の魂〜舘野泉　海の日記帖　クープランの庭　

　大澤寿人関連→ちょっとひとことええでっかぁ〜♪　Ｂ面クラシック　プッチーケイイチの女にもてないCDレビュー